Muzee și artă

Muzeul Palatului Chinez din Oranienbaum, Sankt Petersburg

Muzeul Palatului Chinez din Oranienbaum, Sankt Petersburg

Palatul chinezesc A fost construit în 1762 - 1768 conform proiectului și sub îndrumarea unui arhitect major din acea vreme Antonio Rinaldi (1709 - 1794), al cărui nume este asociat cu cea mai importantă perioadă în crearea ansamblului arhitectural Oranienbaum. G. Razumovsky (1751), Rinaldi a petrecut mulți ani în Rusia, găsind aici o a doua patrie.

Palatul chinezesc Alături de alte monumente arhitecturale valoroase din acea vreme, aparține capodoperelor artei ruse. Numele care i-a fost atribuit în secolul XIX este condiționat. Aspectul clădirii nu are nicio legătură cu arhitectura chineză. Doar unele camere sunt decorate cu motive decorative chinezesti interpretate liber. În palat au fost colectate o colecție mare de artă decorativă chinezească și porțelan japonez. Parțial colecția este păstrată.

Palatul este o clădire alungită relativ mică, oarecum amintind de un pavilion al parcului de vară. Este înconjurat de un panou jos de dale de piatră și de o grilă decorativă din fontă. Două mici grădini de teren, amplasate în fața fațadei de sud, sunt incluse în compoziția generală a clădirii și, conform planului arhitectului, fac parte din ea. Un rol similar îl joacă stejarii imensi, plantați special în apropiere când se așază clădirea: par să-l conecteze cu un parc umbrit extins. Partea de mijloc a palatului este oarecum costisitoare și servește ca centru compozițional. Fațadele sunt tratate cu pilastri, al căror ritm calm este accentuat de planurile netede ale pereților. Ferestrele și ușile vitrate sunt decorate cu rame din stuc.

Inițial, palatul chinez era de un singur etaj. Doar la mijloc, o parte prea mare a acesteia din fațada de sud a făcut una sau două camere la etaj, care nu aveau un finisaj artistic. Suprastructura de la etajul al doilea deasupra risalitelor (terasele) fațadei sudice a fost realizată aparent de A. I. Shtakenschneider (1802 - 1865) chiar la sfârșitul anilor 1840. În 1850 - 1851, a făcut o extindere către partea de est a clădirii cu o cameră (așa-numita Big Anticamera), adiacentă sălii Muses. În 1852 - 1853, arhitectul L. Bonstedt (1822 - 1885) a făcut o extindere similară (Anticamera Mică) către partea de vest a clădirii - la Marele Cabinet Chinezesc - și a reconstruit partea centrală a fațadei sudice închisă între risalite, dispunând o galerie vitrată cu un balcon peste a ei.

Aspectul clădirii, o combinație între volumele, proporțiile și proporțiile părților individuale dezvăluie locația interiorului. Diferența în scopul acesteia din urmă este accentuată de caracteristicile soluției arhitecturale și de decorarea secțiunilor corespunzătoare ale fațadei. Planul palatului se distinge prin simetrie și echilibru compozițional. Se caracterizează prin sistemul enfilade - locația interioarelor interconectate de-a lungul unei axe: centrul de simetrie este Sala Mare, care are o înălțime de 8,5 metri. Astfel de săli de ceremonii centrale, adesea numite „italiene”, joacă rolul unei legături organizatorice importante în planificarea clădirilor palatului. Pe laturile sălii, de-a lungul axei principale a palatului, există camere de zi (albastru și liliac) și dulapuri (Bugle și Small Chinese), incluse în suita camerelor din față. Enfilade se termină pe laturile est și vest de Sala Muselor și de Cabinetul Chinezesc Mare. Sala Mare se învecinează cu Sala Mare, prin care a intrat principala intrare în secolul al XVIII-lea. Lângă ea se află dressingul. Prin camera de zi albastră și micul studiu chinezesc, enfilada din față se conectează direct la micile enfilade ale fostelor camere „personale” ale Ecaterinei a II-a și a fiului său Pavel, mergând perpendicular cu ea.

Palatul chinez a fost construit în perioada de tranziție în istoria arhitecturii rusești, când tehnicile arhitecturale și decorative, dezvoltate în mod viu în anii 40 și 50 ai secolului XVIII, au încetat deja să îndeplinească noile cerințe artistice și în curând înlocuite cu un alt stil - clasicismul - găsiți-vă expresia completată în arhitectură. Caracteristicile acestei perioade de tranziție sunt deosebit de evidente în apariția fațadelor palatului, unde decorativitatea accentuată și splendoarea ceremonială caracteristică clădirilor anterioare dau loc relativității simplității și laconicismului decorației artistice, caracteristic clasicismului emergent.

La construcția și decorarea Palatului Chinez au luat parte mulți meșteri talentați: pictori de marmură, sculptori, mozaicisti, lucrători de parchet, cioplitori din lemn, aurii și altele. Doi pictori italieni mari - Stefano Torelli (1712 - 1784) și Serafino Barozzi (d. În 1810) - au lucrat la decorarea palatului cu picturi și picturi murale. Sarcini arhitecturale și decorative complexe au găsit o soluție inteligentă datorită priceperii profesionale ridicate și a culturii artistice deosebite a constructorilor și decoratorilor.

Parchetul palatului, unic în valoare artistică, cu o suprafață totală de 722 mp. contoarele sunt colectate din numeroase specii de arbori autohtoni și „de peste mări”, inclusiv lemn roșu, roz, negru și lămâie, lemn de trandafir, amarant, boie, nuc persan, stejar și altele (în unele camere pot fi numărate până la cincisprezece). Plăcile de lemn au fost lipite sub formă de diferite modele pe scânduri. Modelele mici au fost apoi tăiate sau arse. Fiecare cameră avea propriul model de parchet original, strâns legat de restul decorației sale artistice. Parchetele au o valoare excepțională. Prin proiectare și implementare, aceștia nu au egal în țara noastră.

O parte organică a decorațiunii arhitecturale a interioarelor Palatului Chinez este pictura decorativă. Picturile de perete, panourile, plafondele ocupă un loc important în decorarea sa. Este dificil să supraestimăm semnificația acestor tablouri unice. Colecția de plafunde situate aici se distinge prin o înaltă abilitate de execuție: niciunul dintre palatele rusești supraviețuitoare nu are o astfel de colecție.

Pentru decorarea camerelor și a sălilor palatului dobândite lucrări de primă clasă de artă fină și aplicată. Majoritatea pânzelor pictate pe pânză au fost realizate la Veneția prin comandă specială de către un grup de pictori celebri ai Academiei de Arte din Veneția. Palatul a strâns colecții valoroase de porțelan din Rusia și vestul Europei, mobilier, precum și produse de artă chinezească și japoneză din secolele XVIII - XIX.

Interioarele create de Rinaldi sunt strâns legate de arhitectura anilor 1730-1750 în aspectul lor artistic. Abaterea de la tehnicile decorative care au predominat până la acel moment s-a manifestat în ele cu mult mai puțină certitudine decât în ​​fațade. Opera arhitectului, marcată de trăsăturile perioadei de tranziție în dezvoltarea arhitecturii ruse a secolului al XVIII-lea, nu a marcat încă o pauză decisivă cu metodele artistice ale maeștrilor baroci. Dar, în ciuda acestui fapt, în clădirile sale au fost imprimate trăsăturile caracteristice ale unei personalități strălucitoare.

După Marea Revoluție Socialistă din Octombrie Palatul chinez a fost transformat într-un muzeu și deschis publicului. Restaurarea bazată pe știință și conservarea corespunzătoare a averii sale artistice au devenit posibile. În 1925 - 1933, s-au făcut mari lucrări pentru restaurarea picturii decorative, incluzând o serie de plafunde. Acest eveniment a fost foarte important pentru conservarea picturilor valoroase.

La începutul Marelui Război Patriotic, după evacuarea colecțiilor de artă a muzeului, clădirea a fost molipsită, iar pe întreaga perioadă a blocajului inamic, starea ei a fost monitorizată. Pagubele provocate palatului ca urmare a dezgropării și bombardării inamicului au fost relativ mici, iar imediat după încheierea războiului, lucrările de restaurare au început în palat. În 1946 - 1949, nuanțele valoroase și alte picturi ale artiștilor italieni au fost restaurate și înlocuite. Modelarea și aurirea au fost restaurate. În majoritatea încăperilor, s-a făcut pictura de pereți și tavane de înaltă calitate, setul artistic de parchet a fost consolidat, obiectele de mobilier și porțelan au fost restaurate. Toate aceste activități s-au desfășurat într-un ritm accelerat. A fost creată o nouă expoziție muzeală. O parte din spațiile palatului au fost puse în ordine și deschise pentru vizualizare deja în 1946. În 1950 - 1951, fațadele clădirii au fost restaurate, a căror colorare roz corespunde acum originalului.

Conservarea și restaurarea monumentelor istorice și artistice se realizează conform metodelor științifice și tehnice. Monumentele sunt studiate temeinic nu numai înainte de restaurare, ci și în procesul de restaurare. În același timp, sunt studiate datele despre literatură și arhivare, se compilează documentația tehnică detaliată și tehnica, iar întregul proces de lucru este înregistrat prin înregistrări și fotografii. Deci, în conformitate cu cerințele științifice, tehnice și artistice, Muzeul Palatului Chinez a fost, de asemenea, restaurat. Participarea la acest monument arhitectural și artistic este în creștere de la an la an. Dacă în sezonul de vară din 1946 palatul a fost vizitat de 15 610 persoane, atunci în 1949 numărul de vizitatori a crescut la 32 700 de persoane, iar în 1951 - până la 49 725 de persoane. În 1953, muzeul a fost vizitat de 63.617 turiști, iar în anii următori - peste 70 de mii anual.

Priveste filmarea: Walking in St Petersburg Russia - Nevsky Prospekt (Decembrie 2020).